日本作为动画强国能做出来《疯狂动物城》这种动画吗？

作为传统二维动漫主要出产国，综合各方面应该没问题，毕竟日本的一些动画公司也是会用到三维模型渲染二维风格。可以参考少女与战车，乐园追放。都有3d模型渲染二维。毕竟有时候单单手绘不会有模型重复使用成本低的特点。

我认为日本动画尽管能做，但是他们不想做这种电影。

日本动画和迪士尼完全是两种风格，就像好莱坞电影和咱们国内自己拍的电影一样。

这种风格只是风格差异，画风不同，人物设计不同，主题也会根据国别有所不同。

所以《疯狂动物城》对日本动画界的影响可以类比好莱坞电影对国内的影响。

我们知道它有一定的制作模式，但是不一定要模仿它。

而日本民族最不喜欢干的，就是模仿。他们就算模仿也要以自己的文化为主然后来加点他们真正赞同的东西。

他们可能都有一种清高，对自己作品的自信，对自己风格的自信。这导致日本动画在画风和人物塑造、主题上都别有一番风味。

至于赚钱问题，日本动画也挺赚钱的，宫崎骏、新海诚，很多**都在世界动画电影上取得了一定的成绩。

要@八月凉秋 认为：日本动画与迪士尼就是两种名称和两种类型，他们都有自己的特色，要是互相模仿借鉴，也只是在情节上的借鉴。

人物的塑造总是与这个创作者的国家息息相关，要不然，我们很快就会觉得电影无趣的，因为电影都开始模式化了。

就像好莱坞电影，很多人已经分析过它的节奏模式，在哪来第一个转折，在哪又是第二个转折。

可我们看的是什么？是电影中的人物，是电影传递给我们的情感共鸣，保持这些独一无二，那可能就有下一个“迪士尼”。

现在日本是不能制作这样的3D动画，无论是资金、还是项目管理、计算机技术软硬件都远远落后。从产业角度看，日本动画产业的水平是远低于美国动画产业。许多人似乎认为日本动画的艺术水平不如迪斯尼。只有迪斯尼才是动画产业唯一正确的方向。

这有点让人困惑。众所周知，导演黑泽明不能制造变形金刚。这能证明他不如迈克尔·贝吗？日本动画师并不热衷于3D动画，更不热衷于全球爆米花电影。有人将之前的天堂追踪与美国3D动画进行比较。事实上，日本3D影院动画的成本通常是数百万美元，这是非常罕见的。在流行的“机器人猫与我”之前，更不用说制作成本了，总的票房还不够疯狂动物城的成本。

日本3DCG的人才主要集中在游戏行业，所以日本最尖端的3D动画仍是游戏公司2005年发布的《最终幻想之子7》（成本3000万美元，最新的哈洛克船长也是类似的，但考虑到行业趋势投资较低），当然。技术比现在好。迪斯尼远远落后，但它证明了日本对大制作的渴望。许多中国漫画家对动物城的最后一场舞蹈非常兴奋，以至于日本人在十多年前就开始表演剩下的舞蹈了。有兴趣看到最终幻想10和最终幻想X-2的CG，水球比赛和音乐会。日本最新的成就是“最终幻想7再版”，这在美国广播时受到了全美国的欢迎。

当美国人看到《最终幻想7》时，其表达方式与中国人看到《动物之城》时完全相同。你可以说他们为自己的感受而欢呼，但在中国这个疯狂的**动物城，有多少人纯粹是技术性的呢？迪斯尼一直强调“我们有这么大的规模，我们有那么多的细节”，而日本人则说，“虽然我们创造了整个世界，但我们是文化人，我们表达的方式一定是含蓄的。”，关于这个问题你还有什么看法呢？

做不出来，也不想做！

之前看过一篇日本导演的新闻报道，当时他的作品正在热映，可是关于评价却是两极分化。这个导演就是宫崎骏的爱徒片渊须直，这部作品就是《在这世界的角落》。

当时这部作品被自己人骂**，被外国观众骂亲战，腹背受敌。即便国内专业人士口碑还不错，但在国际上却没有一丝存在感。当时有媒体采访片渊须直，他提到了日本当代动漫发展的一个特点：本土无禁忌，后思春期观众。

在他看来，日漫的路终究是走窄了。

时代变了，早期的日漫还是子供向+**向**花，可后期却慢慢走偏了：绝大多数的动画，甚至是电视动画，都开始走杂糅路线——儿童元素，**元素，**元素，成熟元素，能加的全都加。就像满足不同人的喜好，吃火锅时不仅吃鸳鸯锅，而且食材自取，然后就是乱炖。日漫现在就是大杂烩，满足了不同年龄阶段的群众，也造成了难出新意，难成大器。

所以，对于绝大多数的观众来说，都能满足他们各自的需求，这也就是所谓的“后思春期”观众，包揽从高中到40岁左右的观众。相对于国产动漫观众群体来说，年龄的跨度比较大，且30岁-40岁的占据了绝大多数。

但是《疯狂动物城》的群体定位是父母和孩子为主，走的是全家欢路线，有大人能看到的深奥的关于**社会和人性方面的内容，孩子能看到软萌萌的小动物和欢快的旋律，走出了两个“端点”观众的路线。对于迪士尼来说，其实这也已经是一个固定的模式。

不是日本做不出来，而是对于日本整体的动漫市场而言，这种题材的不是他们的菜，不符合他们长期以来形成的动漫商业模式，他们的动漫行业里没有“全家欢”的基因。

做动漫，肯定是要先符合国内的市场环境和社会环境。在二战之前，日漫美漫，甚至世界上所有的漫画风格都是差不多的，都基本处于一个起步的阶段。二战之后，因为不同的结果，一方战败，一方胜利，在战争期间和结束之后的很长一段时间后，各自因为社会的不同状态和民众的不同需求，产生了不同类型和题材的作品。

日本战败后，经济衰退，民众经历了一个极度难熬的时期，他们更多追求的是对战争的反思和心灵上的治愈，所以宫崎骏**的很多作品都是反战和治愈类型的。后来，少女漫在日本盛行，然后一发不可收拾，直到现在少女题材的漫画和动画依旧是日漫的代表。而且相比大电影，日漫的优势更多的是在TV动画，主打细腻和情感渲染的2D制作。

大荧幕的优秀作品也有很多，但是从奥斯卡长片动画奖设立以来，获奖的仅为少数，国际的反响并不大。不是不好，而是不认同，或是给人的视觉观感不强。

迪士尼和皮克斯等动画制作公司，以及我们所熟知的漫威，他们的作品设定，基本上都是英雄主义和普世价值，就是来赚全世界人的钱，套路基本上都差不多。

日本的作品比较注重对民俗文化和本土价值理念和世界观的融入，基本上都带有浓厚的本土气息，所以他们的作品引进改编一般很难。

说来说去，其实还是不同民族的不同灵魂注定的不同类型！

我觉得，日本完全不需要做出《动物城》这样的动画。这么多年来日本的动漫完全和欧美不是一个路子，两种风格也各有千秋。

然后回归正题，日本当然是能够做出《动物城》这样的3D动画。这个对日本来说完全不是什么具有挑战性的事，只是日本完全不是这种动画风格，所以不需要做这样的动画。炮姐和你猜猜镇楼

回答这个问题。我认为，日本无论古典文化，还是现代艺术，都能发挥到极至。任何事物都不能低估日本！因为二次世界大战，日本曾超越德国，用自已地实力公开挑战美国就可证明。OK，个人观点，仅供参考。不喜勿喷。谢谢了。

感谢邀答。但非常抱歉，我从来不看动画，也对动画一窍不通，无法作答。谢谢。

能啊，比疯狂动物城还**，去看看《杀戮都市》

完全可以，而且日本这样的动画还不少，哆啦A梦的伴我同行，就是这种3d风格。3d风格在日本动漫界影响有限，大部分都在游戏方面变现优良，虽然他们有高制作水准，但是动漫公司缺少这种需要3d风格的电影素材，二就是不如做2d动漫来钱快。

日本的动画电影经典的远比迪士尼要多得多，宫崎骏，新海诚等等优秀的动画电影**作品很多，同时大量优秀的TV版动画ip也会衍生出许多优秀的剧场版，比如名侦探柯南的剧场版系列，每年上映后都是祖孙三代齐观影的盛况。而至于说为什么动画界少见疯狂动物城这类的作品，原因主要是两个方面：第一是产业背景，日本的制作方更倾向于将在影院上映的动画作品作为基于漫画和动画TV版等成熟ip方面的衍生产品，并不会像迪士尼一样完全通过原创制造出一部纯3d的电影作品，这正是源于日本发达的动漫产业，培养了一大批优秀的原画师或插画作者，有足够多优秀的，有庞大粉丝的ip，举个例子，在世界范围内有巨大影响力的动漫ip日本有多少，除了经典的老ip，每年还会有大量的新番爆款，眼花缭乱，而美国的动漫ip有什么？漫威世界，DC世界，老ip变形金刚，最多再算上*者神龟，还有么？没有了，和日本动漫届从规模上就不是一个量级，所以在日本，从消费者到制作方更喜欢动漫经典ip的2d衍生作品而不是3d。同时，日本的产业背景中还有重要的一个方面，就是日本的动画制作流程和美国迪士尼的模式差别很大。由于日本的动漫产业过于发达，整个行业鱼龙混杂，什么水平的投资人都有，什么水平的制作商也有，ip越多，越难以甄别优劣，因此诞生了独特的“制作委员会”模式，这个模式的具体运作模式和有利方面在此不展开细说，有兴趣可以去搜索了解，这里主要说一下这个模式存在的弊端，就是难以长期稳定的形成动画制作体系，总是类似于一个单独的项目，成败就是一锤子买卖，所以不利于长期稳定的高质量动画制作。第二，也是最重要的一点，日本的动画行业缺乏3d领域创作的热情，技术实力也相对不足，日本3d制作行业的精英普遍集中在游戏制作领域，动画制作方面因为大环境不待见，人才也比较少，日本称得上优秀的3d动画也只有最终幻想圣子降临等寥寥几部。相反，美国的3d动画产业发达，制作水平也很高，例如暴雪公司的系列游戏cg动画，甚至StudioFOW马头社这种猥琐发育的特殊癖好社其3d动画制作能力几乎都是吊打全世界的存在，更别说迪士尼这种业界超级巨头的实力了。3d动画电影与2d动画在制作方式上有着本质的区别，2d动画靠的是海量的高质量原画，3d动画靠的是优秀的建模和高超的动作捕捉，可以说3d动画技术和电影特效同出一脉，因此美国好莱坞在这个领域拥有冠绝全球的技术优势，再加上迪士尼本身就是电影业界的超级巨鳄，产销一条龙，有着庞大的制作预算和宣发投入，这些远远不是日本动漫制作商能具备的，所以迪士尼能做到的大制作全球赚钱这种事，日本动漫届还真做不到，因为他们没能力在全球搞宣发炒起热度。但是，日本2d动画在思想性上一点不弱于迪士尼作品，甚至比迪士尼的作品商业性更低而思想性更高，例如同样以动物拟人化手法表达思想的日本番剧《动物狂想曲》，其从漫画原作到动画番剧的思想性完全不亚于《疯狂动物城》，甚至思想和剧情冲突方面比后者更引人入胜，只是国内能够接触到这类作品的途径少，而且没有资本助力形不成声势。归根结底《疯狂动物城》的成功固然源自于作品本身的优秀，但更多的是迪士尼商业模式和资本体量的胜利，这是日本动漫届难以企及的。